第一千七百一十五章 隐藏在墙壁上的秘密
叶天专业的讲解还在继续，清朗的声音回荡在这个幽暗的大厅里、不停传入现场众人的耳中。
“这幅油画的中心焦点，集中于耶稣明亮的额头，不同于其它同名画作，在耶稣的头，达芬奇刚刚死去没多久，《最后的晚餐》的修复行动就已经拉开了序幕，此后一直延续了五百多年。
之所以出现这种情况，就是因为达芬奇在创作《最后的晚餐》时，采用了油画的创作技法，而非壁画的创作技法。
在这幅画作的表面，叶天几乎没有看到达芬奇留下的笔触、以及当时他所用的油彩和颜料，这些东西早已被覆盖在了下面。
当然，后世所有画家都是在达芬奇的基础上进行修复，而且修复时极其小心谨慎，基本上保留了原作的风貌。
除了这些修复的痕迹，在这幅世界闻名的壁画上，叶天还看到了累累伤痕。
其中有修道院修士们留下的，他们在这面墙壁上修了一道门，直接将壁画上耶稣和三位门徒的双腿给毁掉了，是对这幅壁画最大的一次损毁。
壁画上还有很多用石头砸出来的、大小不一的坑，主要分布在耶稣和十二门徒的头部附近，密密麻麻的。
拿破仑率领大军攻入意大利、占领米兰之后，曾经将温恰诺餐厅当做了马厩，用来喂养战马。
他手下的士兵闲来无事，就用小石头丢画中耶稣和十二门徒的头部，看谁丢的更准，以此为乐！
此外，第二次世界大战期间的轰炸，也给这幅著名的壁画带来了一定损伤，墙体内部能看到一些因震动产生的裂痕。
再就是时光侵蚀留下的痕迹，色彩脱落、油漆皲裂等等，整幅壁画上布满了密密麻麻的细小裂痕，令人触目惊心！
透视之下，叶天的视线轻松穿透画作表面，透过一层层的颜料和油彩、透过众多画家留下的笔触，一眼就看到了五百多年以前。
此时，他仿佛看到达芬奇就站在前方几米之外、站在那面墙壁前、站在脚手架上，一手托着颜料盘，一手拿着画笔，正在专注地作画。
达芬奇所创作的，正是眼前这幅《最后的晚餐》，所有伟大画卷中的最佳杰作、欧洲艺术的拱顶石！
通过达芬奇手中那支神奇的画笔，叶天看到了很多东西。
他看到了耶稣眼中的悲伤与痛苦、以及面对死亡的从容，还看到了犹大的惊恐与不安、还有其他门徒的愤怒和怀疑！
当然，他还看到了达芬奇旷古绝今的艺术才华、看到了这幅伟大艺术作品诞生的过程、也看到了艺术史上一个新纪元的到来！
跟达芬奇的其它著名作品一样，在《最后的晚餐》这幅壁画上，同样隐藏着很多秘密！
首先就是位于壁画中央的一个小孔，那是整幅壁画的没影点，正好位于耶稣的右太阳穴上，位置非常隐蔽。
再就是两个不为人知的隐秘人物图像，位于草稿之上，被原作覆盖着，也就是画中画，这正是达芬奇的一个癖好。
那两个隐秘人物，一个是圣殿骑士的模样，在画面靠右一点的位置，画面正中间，则是怀抱婴儿的圣母玛利亚，轮廓相当清晰。
而原作中作为背景的远山，跟这两个隐秘人物结合起来，俨然成为了他们两人的头冠。
很显然，这并非一个偶然的巧合，而是达芬奇刻意为之，是他隐藏在这幅壁画中的一个秘密。
但这个秘密具体有什么意义、又与什么相关，却无人得知，叶天也一样，看得一头雾水，或许只有达芬奇本人才能给出准确的解释。
之前曾经在《蒙娜丽莎》、《岩间圣母》、《三博士来朝》等达芬奇作品上出现过的神秘字符和斐波那契数列，再次出现在了眼中。
当然，这又是一批新的神秘字符和斐波那契数列，分布在画中不同的位置，比如耶稣的衣襟等处，非常隐蔽，几乎不可能被发觉！
虽然现代科技非常发达，可以给《最后的晚餐》来一次最彻底的扫描，但这幅壁画的保存状况却是个问题，根本经不起折腾。
这种情况下，隐藏在壁画之中的这些秘密，或许永远都不会被人们发现，将永远沉寂下去，只有叶天一人知晓！
除了神秘字符和斐波那契数列，叶天还发现了达芬奇的姓名缩写，大写的’lv’，就隐藏在耶稣和圣约翰之间的空隙里。
看来达芬奇也想在这张著名的餐桌上占有一席之地，所以才把自己的姓名缩写隐藏在了画面上最大的空隙里！
至于圣约翰的身份问题，他究竟是圣约翰还是抹大拉的玛利亚，叶天并没有找到准确的答案，依旧一头雾水！
圣约翰和耶稣之间的v字形空隙，究竟是不是寓意着圣杯，他同样没有找到足够的证据，能证明这种说法。
此外，他还发现了一些寓意不明的神秘标记、符号和图像，只能一一将其记下，稍后再做研究！
转眼的功夫，《最后的晚餐》这幅壁画上所隐藏着的秘密，已被叶天悉数看透、并牢牢记在了心里。
但是，他并没有就此收回视线、结束透视！
他的视线又扫向了地面，开始探查地下深处的情况，看看地底是否隐藏着什么秘密。
可惜的是，他虽然在地下七八米深处发现了一条密道，但那条密道早已废弃，里面空空如也，似乎被人清理过一般！
密道位于《最后的晚餐》所在墙壁正下方的一段，更是被堵得死死的，填满了砖石瓦砾，没有一丝空隙！
很显然，圣玛利亚感恩教堂的教士们早就发现了这条密道，为保护上面的《最后的晚餐》，直接选择了填埋。
探查完地下深处的情况，叶天这才收回视线，结束透视。
此时，他的讲解也进入了尾声。
“……，《最后的晚餐》不仅标志着达芬奇艺术成就的最高峰，也标志着文艺复兴艺术创造的成熟与伟大。
这幅画作达到了素描表现的正确性、以及对事物观察的精确性，使人能真切感受到面对现实世界的一角。
在构图处理上，这幅画作也取得了巨大成就，人物形象的组合构成了美丽的图案，画面有着一种轻松自然的平衡与和谐。
更为重要的是，达芬奇创造性地使圣餐题材的创作向历史源流的文化本义回归，从而赋予了作品创造的活力和历史的意义“