第一一二章 高标准严要求
外界的喧嚣对白君文他们并没有什么影响，所有人都在全力以赴的赶进度，《明月几时有》算是白君文计划中相对简单好唱的作品，所以放在了第一位。事实证明谭晓雅的功底确实没得说，她基本上在唱到第三遍的时候已经把这首歌吃透了，再接下来就是倾注感情精益求精，这需要她自己琢磨，于是，周展栋和肖明晨跟着专业团队去录制伴奏，洛飞雁开始协调一系列的问题，大家都是曾经一起合作过的伙伴，这一趟合作只不过把白晴雯换成了谭晓雅，而谭晓雅又是比白晴雯更专业的艺人，于是，仅仅两天之后，《明月几时有》完工。
这时，赵天华的那首《燃星》依然在榜单第一位挂着，看似已经强势击退了《明月几时有》，然而，却有一些很奇怪的因素开始露出了苗头……
“今天我要给大家唱首新歌，我自己作的曲，作的不好，但是我实在太喜欢那歌词了，所以，大家就听着玩玩吧，”蛙蛙直播网的当红主播周小丫在直播间里对自己的观众们道：“你们听了可不许笑话我哦……也别说什么歌词侵权了，我就是随便唱给你们听听，又不算商业用途……反正蛙王唱片跟咱们也是一家对不对？嘻嘻嘻。”
说完她就弹着吉他唱了起来：“明月几时有，把酒问青天……”
是的，她太喜欢这首词了，所以根据这首词自己谱了首曲子，在正版《明月几时有》还没出来之前，先自娱自乐解解馋。
同样的情况还发生在许多不同的地方。
“陈总，跟你商量个事……”林艺中打电话给陈文奇：“那首《明月几时有》的歌词，能不能给我个授权？我这儿有个作曲家想要试试给它谱曲……对对对，很正式的那种谱曲，以后是要放在歌手专辑里面的……一切按照商业规则来，我懂的，二十万够不够……啊？那就五十万？我也想联系白先生啊，可是他电话打不通，我也实在是被逼急了，不瞒您说，想给这首词填曲的我这儿还有三四个呢。”
盘古娱乐这种大公司必须守规矩，可是网上那些发烧友们可就顾不得那么多了，几乎只是在短短的一天一夜间，就莫名其妙兴起了一股潮流：给《明月几时有》配曲并翻唱。
国内门户视频网站之一的冷狐视频网上出现了一大堆的《明月几时有》，男男女女们或者抱着吉他，或者拉着小提琴，或者弹着钢琴，不管曲子做的怎么样，至少一个个玩乐器的姿态都相当酷炫，他们眼睛微眯着，摇晃着脑袋，清一色用深情款款的表情演唱着：“明月几时有……”
陈文奇对这件事情相当有兴趣，因为见过了白君文之前表现出的无所谓态度，他也不是太在意被人翻唱这种略微侵权的事情，他在冷狐网上按照排名往下听了几十首原创，还别说，真被他找到两三个还不错的。
他打电话把这事当八卦告诉白君文，白君文在那边哈哈大笑，然后告诉陈文奇：“我早料到了，真的。”
是的，他早就预料到了。因为这首词实在是太牛了，在梦境世界里，来自宋代大词人苏轼苏东坡的这首《水调歌头》几乎是整个宋朝几百年的历史之中描写月亮的最强词作，意境高雅，含义隽永，这是真正能流传千古的名篇，如今把它当做一首原创歌词单独抛出来，其概念就有点类似于他把《暴风雨d大调》直接丢到《钢琴人生》之中一样，绝对是属于不讲道理的艺术大跨界——如果这首词没引起轰动的话，那绝对不是词本身的问题，是这一届的听众不行。
但还是有一些小秘密是白君文没想到的，比如当天晚上张信敏走进罗杰盛办公室的时候，发现罗杰盛正盯着面前《明月几时有》的歌词发呆。
“阿盛，你干嘛呢？”张信敏安慰他：“你写词的功底一直都不如作曲……这首词是真的太牛了，我刚才还听一个文化部门的朋友说，上面在考虑要不要把这首词放到中学课本里去……所以你就别沮丧了，咱们是做专辑的，咱们不跟他们比写词，咱们跟他们比作曲，比唱功！”
罗杰盛慢悠悠的抬起头来看了他一眼，又把目光落到了面前歌词上，有些冷漠的道：“你先出去……别打扰我……我想给它谱个曲试试……”
……
录完了《明月几时有》之后，白君文拿出了第二首歌：《童年》。
来自梦境世界中的一代宗师罗大佑先生的《童年》，几乎是梦境世界中任何人都会唱两句的超级经典，它简单、纯净、质朴，不需要太多的修饰，却传唱了几十年，而且还将传唱下去。
“这首歌好简单啊，”谭晓雅才哼了一遍就露出了惊喜的神色：“可是，我好喜欢它呀！”
“嗯，嗯，真的很好听，让人的心情都跟着愉快起来了。”洛飞雁猛点头，堂堂鬼手大人这一次来之后跟上一次完全是两种风格，上一次高冷炫酷，立志要抢班夺权，这一次从一开始就是乖乖女和跟屁虫的人设，让肖明晨和周展栋看她的眼神始终怪怪的，那眼神里还带着一种看穿一切的猥琐感。
肖明晨道：“歌词也好，朗朗上口，虽然没有《明月几时有》那么高的境界，可是就像歌名一样很有童趣，全是童年的回忆呢。”
周展栋也道：“这是一首现在唱起来会笑，可等我们老了之后唱起来会哭的歌……我觉得这才是它的灵魂，是一首神作真正应该具备的东西。”
整个团队的运作非常流畅，谭晓雅的表现也很专业，她从《明月几时有》的空灵中抽身出来，把这首风格全然不同的歌唱得轻快活泼，甚至嗓音都带着明显的少女味道，这让白君文偷偷放下了心里那点小小的担心——他曾经担心谭晓雅犯许墨一样的毛病，沉浸在某种唱腔里出不来，但事实证明，秦明的得意门生果然不是许墨那种货色能比的，谭晓雅非常明白“唱法服从作品风格”的道理，她明明有很多高明的歌唱技巧，却在这首《童年》里故意全部放下，她几乎是用本音在唱，活泼得就像是十五六岁的邻家少女，音调婉转的地方偶尔还带有一些少女特有的青涩感，白君文在仔细听过几遍之后不得不承认，她几乎比罗大宗师的原唱还要好。
好吧，说句不大尊重的话，罗大宗师的伟大本来就在于创作和思想，而不在于唱功，或者是他甩话筒的奇葩习惯……
但最好录的两首到这里也就录完了，所以，谭晓雅的苦日子从现在才正式开始。
第三首：追梦赤子心。
白君文的选歌很讲究，他选的每一首歌的风格都是不一样的，《明月几时有》是抒情加古风，《童年》是童趣加纯真，而《追梦赤子心》却是一首摇滚，需要谭晓雅非常用力的去唱、去喊、去吼，音调要飚得特别高，摇滚这东西，在真正飚高音的时候，其实是允许歌手违反歌曲本身的旋律，把高音无限制拔高的，所以，这歌究竟能有多燃，其实取决于谭晓雅本身声线的爆发力和穿透力。
“这首歌好不好你应该看得出来。你按照曲谱直接唱当然也没问题，”白君文告诉谭晓雅：“但是如果你想把它唱活，那你需要全身心的投入，我需要那种激情燃烧的感觉，还有……给我拿命往上飚，就算你飚出海豚音来我也是可以接受的。”
在梦境世界中，这首歌被誉为中国摇滚版的《阿甘正传》，它没有太深刻的批判和反思之类的东西，讲的就是一个不服输、不认命、死磕到底、不顾一切的态度，它的原唱gala乐队采取的是完全摈弃唱功近乎嘶吼的唱法，而之后许许多多的翻唱歌手在演绎它的时候也都是那种把自己彻底抛出去的唱法，所以白君文很清楚，这首歌，真正要的，其实是态度。
玩命的态度！
“向前冲，迎着冷眼和嘲笑！生命的苦难不经历磨难怎能感到？命运它无法让我们跪地求饶，就算鲜血洒满了怀抱！”
“继续跑，带着赤子的骄傲！生命的闪耀不坚持到底怎能看到？与其苟延残喘不如纵情燃烧，为了心中的美好，不妥协直到变老！”
这样的歌词，也必须要玩命的态度才配得上！
谭晓雅的嗓子在练了一天之后就哑了，随后是休整、治疗、消炎，然后继续唱，继续哑，继续治疗，继续唱，继续哑，足足折腾了一个星期，才录出了让白君文认可的成品。
“蚊子，你会不会太狠了？”肖明晨私下里跟他说：“其实两天前我就觉得晓雅姐已经唱得够好了，你信吗，我听她唱的时候真的有种灵魂都在悸动的感觉，想想我和老周这几年的地下演出生涯，我甚至有种想哭的感觉……就这样你居然说她不够用心！”
白君文的脸也垮了下来，不再有面对所有人时候信心十足的模样，他唉声叹气的对肖明晨诉苦：“你以为我想吗……你可能不知道我师姐心里的压力有多大，如果我让她过了，等她缓过来之后自己听，发现她自己没做到最好，她会反过来骂我的……”