339、专业的魅力

就在这些著名雕塑的旁边，有充满中世纪风格的那种高背木头长椅。

嗯，就像有些电影里面给神父忏悔的那种格子间感觉，能让学生或者游客坐在那细致刻画临摹。

万长生坐在那画了一张又一张。

这是他从乌菲齐美术馆学来的素描方式，那展厅里面有很多达芬奇、米开朗基罗这些大师的手稿素描，有时候仅仅就是对手腕、指头或者某个身体动态的勾勒。

万长生也学到了。

他不是要全面绘制雕塑的素描，只是想抓取其中最打动他的某些局部，揣摩大师在这些细节是怎么处理的。

至于整体效果，交给手机照片就行了。

万长生愈发体会到，这年头啊，名画鉴赏这玩意儿说真话，没必要去美术馆，哪怕乌菲齐那么鼎鼎大名的地方，他都不见得会再去，因为网上超高清大图，哪怕付费的专业摄影图片，一抓一大把，在家比在美术馆看得要清晰细致得多，到现场无非是个朝圣的心态。

但雕塑这种3d的艺术，还是坐在现场老老实实的看吧。

所以浏览了石膏像为主的雕塑母本展厅以后，万长生就把宝贵的时间，全都放在了眼前这几尊半成品雕塑上。

似乎也暗暗契合他那种雕塑思想，就是把囚禁在石头里面灵魂解救出来，这几尊还残留了不少石头未雕琢部分的作品上，充满力量的躯体好似要从石头中挣脱出来。

流连不已。

期间也有不少外国人站在旁边，看这个东方面孔勾勒画面，甚至有人还鼓掌表示的赞许。

但也就仅此而已。

没有出现什么虎躯一震，被教授、大画家看中佩服得五体投地的装逼桥段。

艺术是没有止境的，文无第一。

任何一种艺术门类的细小分支，在一丁点研究发挥方向上的区别，都会导致看法大相径庭。

哪怕那位在美女身上写书法的颜从文教授，都觉得自己才是最牛逼的。

万长生的素描手稿，再精细精美，也仅仅就是他这么个年轻学生自己的领会看法。

不会有技压群雄的局面出现在艺术领域。

百花齐放，才是正常状态。

不过这一画，确实就是到了中午时分，贾欢欢打电话过来催促万长生，他才依依不舍的出来，还好杜雯发了条提示，就在美术学院大门街对面的美术馆书店很棒。

万长生又快步跑过去，简单的选了几本厚厚的大部头雕塑画册，心有不甘的离场。

杜雯已经开着粉绿色的漂亮小车车在尽量靠近他的停车场等着了。

俩姑娘正在抓紧最后的时间，围着小车相互拍照搞创作。

贾欢欢也很羡慕杜雯可以开车，决定进了大学以后就去学。

杜雯前几天还和贾欢欢很客气的交换坐过后排，对她那一米七的高挑个儿，一般只能堆东西的狭窄后排确实很难受，但她居然斜倚着在后排做美人睡卧姿态，也还行。

但现在就只能贾欢欢挤在后面，狭小的后备厢放两个标准航空箱都艰难，现在都堆在后排，给贾欢欢留出一丁点空间挤进去，杜雯都抱歉的也抱了个箱子。

不过总体来说，都对这次意大利之行表示了满意。

万长生简短又恳切的对两位姑娘付出的辛苦劳动表示真诚感谢。

于是贾欢欢起哄再去奥特莱斯买点东西，他也就顺理成章的同意了，哪怕这两三个小时要是在美术馆又能画好多张速写。

总不能自私到千里迢迢来，总是别人迁就自己吧。

只是原本打算主力拎包的万长生没想到自己会成为主角。

杜雯和贾欢欢做着眼色走进商场。

乡下妞已经熟悉奥特莱斯的定位了，在这种经济发达地区，任何占用主城区的大面积商业场所都是没法降低成本的，所以国外很多这种找个郊区搞一大片不要钱的地界儿做商场，光停车面积都能省多少钱，奥特莱斯的奥特就是郊外的意思，慢慢有些地方会发展成类似个小镇，吃穿玩全套一条龙的做法。

江州据说也有两处这种地方，但搞得好像有点太超前，哪怕汽车保有量慢慢起来了，大家还没跑很远去买几件衣服的习惯，主要是目前城市生活或者说网购太方便。

但在意大利这是很平常的商业模式，从佛罗伦萨到米兰路上就有一家规模庞大的。

各种欧洲大牌应有尽有，意大利冠绝全球的时装更是占据了极大的部分，真在里面挨着逛，估计要看两三天。

好在杜雯说起来也是学服装设计的，对品牌特征了解得不少，选了几个偏门的意大利本土品牌，快速浏览以后就让万长生去试装。

还从皮带、皮鞋到领带一应俱全的挑选。

出来的效果，让一直守在试衣间外面的贾欢欢，简直迷醉！

她还不知道为什么。

杜雯满意：“西装这种舶来品呢，最是他本身的味道。

有点小小的雅痞味道。

比刚才挺胸抬头的正儿八经样子吸引人多了。

杜雯感觉自己的心，如同透明甜美的薄荷糖，碾碎了洒在万长生的身上，什么之前留学远离的鬼话，都抛得一干二净，就这样陪着也是独一无二的生命体验啊。

女人终究是视觉感受为主，站在万长生面前，仿佛感觉到雨洗过后无比湛蓝澄澈的天空和青翠的竹林在拥吻，杜雯甚至产生了个奇怪的想法：“世界静止吧，时间走到这里就可以了。”

她不像贾欢欢眼里始终有星星，但看着万长生的这一刻，肯定是熠熠生辉的。

赶紧用举起手机拍照来掩饰，然后打开给万长生看：“对不对？”

万长生认真的点头分析：“大卫整个体态之所以著名，就因为这种对立式平衡理论，把大部分体重放在左右任意一条腿上的不对称站姿，这才是文艺复兴时期很多艺术家创作的精髓，对吧？”

艺术家还真就是研究这些鸡毛蒜皮的事情，哪怕一丁点姿态的不同，就能带来极大的形象改变。

构图、色彩、造型，无不是在这样的精细调整中达到巅峰。

普通人都不知道他们做了多少看似细微的调整。